Indie y Flamenco, las raíces alternativas

escrito por MrCat el Monday, 14 de November del 2011 1 Comentario

Hace poco oíamos las declaraciones de Leonard Cohen al recibir el premio Príncipe de Asturias de las Letras comunicando sus ganas de, si existiera otra vida, renacer como cantautor de Flamenco y diciéndonos con gran credibilidad que “la poesía viene de un lugar que nadie controla”.

Estas palabras despertaron en mí una curiosidad inusitada que me hizo descubrir que hay más de este arte en mi vida del que yo mismo esperaba encontrar.

Aunque a primera vista parezca que Flamenco e Indie puedan ser términos alejados no siempre ha de ser así. En la infinidad de bandas españolas podríamos encontrar unos cuantos ejemplos que , si bien no pertenecerían nunca a la calificación de cante jondo, cuentan entre sus fuentes con artistas de irrefutable calidad artística, agua de la que beben repleta de arte flamenco.

Siempre hemos escuchado a artistas del panorama Indie nombrando entre sus influencias a grupos pertenecientes a corrientes funk, punk, folk, etc.; pero no es de extrañar que en el país del flamenco, del que como estereotipo muchas veces intentemos huir, grupos con los que sí nos gusta identificarnos nos comenten que escuchaban a Los Chichos o Los Chunguitos cuando iban en el coche de su abuelo.

Para muestra un botón, más concretamente un botón de Vetusta Morla, el que acciona la euforia en cada uno de sus directos en salas, auditorios, y estadios; fórmula de éxito indie que ha sido capaz de, con muchos años de trabajo, ser escuchados y vitoreados en medio mundo. El vocalista del grupo de sonidos rock madrileño ha nombrado a Camarón como referente en alguna ocasión, y su batería (digno de alabanza) a su vez es profesor de percusión flamenca, o incluso su percusionista también compagina sus tareas con los Vetusta con otro grupo de música flamenca.

No son lo únicos, y nos pese o no, las influencias son algo personal y seguramente un tema educacional más allá del innegable talento del que la mayoría disponen. En unos grupos habrá que esforzarse más para distinguir las raíces, y en otros menos.

Los Planetas, por ejemplo, referentes del panorama indie español, encabezando junto con otras bandas todo este movimiento desde la década de los 90, se impregnan de las guitarras de Mercury Rev o Joy Division, y sin duda alguna de la música tradicional andaluza, mezclando y adaptando sin ningún tipo de complejo y con total maestría, palos del flamenco a estructuras del rock.

Siempre acercándose a los grandes del pop, del rock y del flamenco para crear y retroalimentarse, destaco que preparan lanzamiento de algo nuevo con colaboraciones de artistas, de las “muy grandes”, como Carmen Linares, tal y como ya hicieron con el considerado gran renovador del flamenco, Enrique Morente.

Morente, al que desgraciadamente despedimos hace tan solo un año, destacó siempre por sus ansias de creación, investigación y experimentación musical, creando desde el flamenco más puro y arrimándose a los sonidos más trasgresores; de este modo pudo trabajar de cerca con el indie nacional, como lo hizo con Lagartija Nick. Este grupo ha sido etiquetado de punk, neo-punk, grunge, rock, pero lo que nadie sabía es que iban a crear uno de los álbumes más innovadores de la música española, Omega, disco que ante la conmoción y sorpresa del público, nos presentaba poemas de Federico García Lorca y Leonard Cohen recitados sobre la música trash-metal de los granadinos. Tal fue la acogida que hicieron rodar el arte de el cantaor por festivales como Espárrago rock, FIB, o Primavera Sound.

En las épocas en las que vivimos, en las que parece estar todo inventado, todo se reinventa y se fusiona, y como no podemos nombrar todos los grupos que muestran y demuestran tener fluidos con duende en sus venas, tan solo haremos una reseña más nombrando el segundo proyecto creado por el productor musical Ale Acosta y para el que se juntó con la cantante Nita. Hablamos de Fuel Fandango, grupo que mezcla las artes tradicionales flamencas con el funk, el indie, el pop, el rock, el electro, y todo bajo un lenguaje personal y masterizado en Londres por Simon Daveys (Chemical Brothers, Depeche Mode, Björk, etc.)

Ajeno total al mundo de este arte, y descubriendo las raíces más sureñas de mi mismo en mi país, este redactor norteño que reconoce haber evitado siempre que le identifiquen con “la peineta” y el “olé” os muestra un poco más de lo que alimenta a muchos artistas por aquí, intentando borrar también de vuestras mentes el cliché del faralá como yo lo intenté hacer ya hace un tiempo de la mía. Indie y olé.